O presente curso tem por objetivo promover o estudo da expressão e da comunicação em suas relações com o imaginário humano, elemento essencial da cultura. Para tanto analisa a relação do homem com o mundo, o processo cognitivo e, consequentemente, a criação da linguagem. Diferencia a estética como um dos aspectos desse processo e seu papel no desenvolvimento da arte. Analisa as características da arte na modernidade e as grandes transformações sofridas no século XX, dando origem ao que é conhecido por pós-modernidade. Este curso pretende que o aluno das diversas linguagens artísticas seja capaz de pensar sua atividade, tendo por base o processo cultural e universal do homem. Para isso identifica os diversos aspectos da prática artística: a realidade que a  inspira, o autor, os códigos e as linguagens, os padrões culturais e artísticos, a produção e difusão da obra, o papel do público e da crítica.

O presente curso tem por objetivo promover o estudo da expressão e da comunicação em suas relações com o imaginário humano, elemento essencial da cultura.

1- As características da cultura humana e as bases do processo cognitivo e do imaginário. 
2- O milagre grego e a identificação do estético como um dos elementos da relação do homem com o mundo. 
3- A natureza da percepção estética e o sentido filosófico do belo. 
4- As diversas instâncias da percepção estética do mundo e de suas formas expressivas. 
5- O surgimento do artista moderno e suas características. 
6- A dinâmica dos movimentos artísticos da modernidade. 
7- O conceito de obra aberta e o papel do público na realidade da obra de arte. 
8- A instituição artística, o mercado e a academia - as vanguardas e a modernidade. 
9- O papel da técnica e da tecnologia na expressão e apreciação estética. 
10- As revoluções modernas: a indústria cultural, a cultura de massas e o desenvolvimento tecnológico. 
11- A pós-modernidade ou pós-classicismo ou supermodernidade e uma nova era e uma nova arte.